梧桐深院锁清秋，寂寞梧桐深院锁清秋李清照（李煜月夜登上高楼写下这首词）

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内容导航：1、梧桐深院锁清秋：李煜月夜登上高楼写下这首词，一开篇就惊艳了，结尾更是神来之笔2、梧桐深院锁清秋，寂寞梧桐深院锁清秋李清照

1、梧桐深院锁清秋：李煜月夜登上高楼写下这首词，一开篇就惊艳了，结尾更是神来之笔

生在皇家，当个弱地的君王，这是李煜的命，他没得选；而持笔填词，做个词中之帝，却是李煜自己的选择。对南唐来说，让他登上皇位是不幸的；但对文坛来说，有了他的加入，词作为一种文学体裁，开始大放异彩。

其实李煜一生的词作并不多，存世的仅30余首，字数加起来或许还敌不过一篇中篇小说，但这些词却让世人记住了这个一腔愁肠的男子。从词风来说，李煜的词作空灵绝美，他最擅长的就是将极朴素的字眼和再平凡不过的意象，拼在一起写出纯美、极富表现力的字句。这一点在 “春花秋月何时了？往事知多少“、“流水落花春去也，天上人间”等千古名句中得以体现。

本期要和大家分享的是李煜最凄美的一首词，词名《相见欢·无言独上西楼》。被囚于宋国后的一个月夜，李煜登上高楼写下了这首词，全词仅开篇6个字就够惊艳了，结尾更是神来之笔，短短4句美得令人心醉。让我们一起来品一品：

《相见欢》

南唐.李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

词的上片一开篇就够惊艳。“无言独上西楼”默默无言的词人，孤独地登上西楼，其中“无言”和“独”都在诉说着词人内心的惆怅和孤寂。而后词人用了12个字描写了眼前之景，月是如钩般的冷月，梧桐是寂寞孤立的，整个庭院都被这一片清秋之色笼罩。这段写景之语虽不长，但却字字珠玑，层次分明。至此上片中共出现了楼、月、梧桐、院4个景物，却并没有出现一个“愁”字，而愁意已全在字里行间，可谓相当高明。

词的下片是写景后的抒情。对于“愁”字的抒写，李煜是个高手。在《虞美人》中，他用“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”将无形的愁化为有情的水，而在这首《相见欢》中，词人则是极言愁之乱、愁之绵长。此时词人的内心是复杂的，他的愁苦也是难以名状的，它就像缠绕于词人心中的丝线一般，想剪剪不断，想理却越来越乱，以丝喻愁可谓相当高明了。

最后全词以“别是一般滋味在心头“作结，更是神来之笔。词人用属味觉的滋味来喻愁苦，扎根于词人心中的愁，品起来无法用言语表达，于是词人用”别是“来形容。他的苦与一般人的愁苦毕竟不同，在这样的月夜中只能他自己慢慢体会。

纵观全词，有着李煜词一贯的明如白话，但意境之美却非常人所能及。写景时，清秋笼罩下的月、梧桐、西楼、小院都似在诉说着词人的愁苦；抒情时，以丝喻愁，并将愁味觉化，新颖独到，令人眼前一亮。虽然后世对李煜的评价以贬为多，但不可否认的是他对两宋婉约词风的形成起到了极为关键的作用，而这首词也被称为婉约词的开山之作，流传至今。

2、梧桐深院锁清秋，寂寞梧桐深院锁清秋李清照

（一）

李清照《多丽》咏白菊

小楼寒，夜长帘幕低垂。

恨萧萧，无情风雨，夜来揉损琼肌。

也不似，贵妃醉脸，也不似，孙寿愁眉。

韩令偷香，徐娘傅粉，莫将比拟未新奇。

细看取，屈平陶令，风韵正相宜。

微风起，清芬酝藉，不减酴釄。

渐秋阑，雪清玉瘦，向人无限依依。

似愁凝，汉皋解佩；似泪洒，纨扇题诗。

朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴度芳姿。

纵爱惜，不知从此，留得几多时。

人情好，何须更忆，泽畔东篱。

简注：

萧萧，风雨声。琼肌，玉肌，形容白菊的花瓣。贵妃，唐玄宗的宠妃杨玉环。孙寿，《后汉书梁冀传》冀妻孙寿善为妖态，作愁眉。韩令，韩寿偷香，典出《世说新语惑溺》。徐娘，典出《南史徐妃传》。傅粉，何郎傅粉，典出《世说新语容止》。屈平陶令，战国时楚国诗人屈原名平，东晋诗人陶渊明曾任彭泽令。屈陶皆爱菊，有咏菊之作。他们品格高洁，所以李清照认为傲霜的菊花与他们的人格相宜。酝藉，是说菊花香味耐久。酴釄，即荼蘼，夏初开花，香浓花美。汉皋解佩，郑交甫汉皋解佩，典出刘向《列女传》。纨扇题诗，汉成帝妃班婕妤失宠作团扇诗《怨歌行》。泽畔东篱，屈原《渔父》：屈原既放，游于江潭，行于泽畔。陶渊明《饮酒》：采菊东篱下，悠然见南山。

散绎：

小楼寒冷，帘幕低垂，秋夜漫长。

恨无情风雨萧萧，竟把白菊玉肌损伤。

这白菊，不像杨妃醉态多娇羞，

也不像，孙寿愁眉妩媚样。

韩寿风流能偷香，徐娘傅粉妖娆状，

也不能用来比拟白菊的形象。

细看来，只有忠贞屈子，清高陶令，

风彩神韵，与此白菊正相当。

微风起处，吹送阵阵菊花香，

比起那娇美馥郁的荼蘼花，

竟然是一丝一毫不逊让！

深秋结严霜，这菊花雪样洁白玉样坚瘦，

无限依依深情，对人眷恋情意长。

恰似那含情解佩的汉皋神女在凝视，

又似那洒泪题诗的班姬正神伤。

时而烟浓雨暗，时而风清月朗，

老天也在怜惜白菊憔悴护孤芳。

纵然是倍加珍惜，姣好姿容也已不久长。

只要人情深厚，又何必再思念，

屈原行吟大泽畔，陶令采菊东篱旁。

品读：

在李清照《漱玉集》共采用的三十余词牌中，《多丽》是最长的一个，26句，139字。它通篇用赋的手法，描绘了白菊的姿容，芳香，表达了词人对菊花的爱惜之情，也流露出词人内心的感伤。

上片描写白菊的外在美，姿容，芳香，风韵，连用六个典故，从正反不同的方面与白菊比较，赞美白菊的风韵。这种风韵和伟大诗人屈原陶渊明恰相仿佛，这是对菊花的崇高评价。

下片着重对菊花的精神进行刻画，进一步赞颂其内在美。秋深菊残，清瘦如玉雪，向人无限依恋，似愁凝泪洒，在这些白萧花的神形特征上，明显带有词人的自我气质。从首句的惜花之情，到“纵爱惜，不知从此，留得几多时”，主观感情愈加强烈。最后，以反语作结。说是“何须更忆”，实际是“怎能不忆”。在咏花中，透入了词人鲜明的爱憎和对现实的感慨。

（二）

下面谈一谈这首《多丽》的艺术特色。

第一是通篇用典。全词十处用典，在李清照词中是独一无二的。用典的好处是使词委婉含蓄，增加了内容的丰富性，不致质实直露。其缺点则有：1，反复铺陈造成词的冗长；2，给读者理解形成障碍；3，词中多次出现人名，有“掉书袋”之嫌。当然，这首词中“泽畔东篱”用典还是很巧妙的。

第二是结构严谨。开头五句是概括叙述，后面是具体描写，结尾是移情于物，抒发个人感慨。全词意脉贯通，一气呵成，构成一个有机整体。

第三是蕴藉深厚。全词的字里行间，处处流露词人的情怀和感慨。咏的是白菊，却又融入了词人自身的形象和情感。

（三）

最后，说说李清照的以“瘦”写花。李清照善于用“瘦”字写花，《漱玉集》共有五例：

1，《如梦令》“绿肥红瘦”；

2，《醉花阴》“人比黄花瘦”；

3，《点绛唇》“露浓花瘦”；

4，《殢人娇》“玉瘦香浓”；

5，《多丽》“雪清玉瘦”。